jueves, 20 de noviembre de 2014

Leemos a los Románticos



  "Yo te amé y el amor aún, quién sabe,
    no se extinguió en mi alma por entero.
    Pero no dejes que te turbe más,
    yo darte pena con mi amor no quiero.
   Yo te amé sin palabras ni esperanzas,
   torturado de celos y temor;
   yo te amé verdadera y tiernamente.
  Quiera Dios que otros te amen como yo" 
                 Alexander Pushkin
 
               Traducción: Eugenio Asensio. 


La poesía es el género predilecto para los románticos; para ellos es independiente del verso o la prosa y aspira a liberar la belleza oculta en el mundo.
 Sus temas (la "exaltación del yo",la expresión de pasiones y frustraciones, el canto de sus esperanzas y desengaños amorosos) encuentran el vehículo perfecto en la poesía lírica; incluso determinadas formas poéticas se incluyeron en obras teatrales y novelísticas.
 En lo que se refiere a la forma,se alternan el poema breve, intimista, exclusivamente lírico, con el poema narrativo, épico y extenso.
 En cuanto a la versificación, dado sus ideales de libertad creadora, rehabilitaron formas olvidadas y crearon muchas otras. 


Gustavo Adolfo Bécquer: Rimas
Rimas I-XIX
Rimas XX-XXXIX
Rimas XL-LIX

G. A. Bécquer: Leyendas
La corza blanca
La cueva de la mora
El gnomo
Maese Pérez el organista
El monte de las ánimas
Los ojos verdes
El rayo de luna
El miserere
Creed en Dios
El beso
El caudillo de las manos rojas

Mariano José de Larra
El castellano viejo
Vuelva usted mañana
El dia de difuntos de 1836
La nochebuena de 1836
A cada paso un acaso o El Caballero
Don Quijote de la Mancha en Sierra Morena
Don Timoteo o el Literato

La Poesía en el siglo XIX
José de Espronceda - Canción del Pirata

El Duque de Rivas
Una antigualla de Sevilla
Sonetos Seleccionados


Rimas LX-LXXIX
Rimas LXXX-XCVII



El cristo de la calavera
Es raro
La ajorca de oro
La arquitectura árabe en Toledo
La creación
La cruz del diablo
La mujer de piedra
La promesa
La rosa de pasión
Las hojas secas
Tres fechas


El casarse pronto y mal
Empeños y desempeños
La educación de entonces
Filología
Literatura
Las casas nuevas

domingo, 16 de noviembre de 2014

Celebramos el Día Internacional para la Tolerancia

Un 16 de noviembre de 1995, los estados que integran la UNESCO suscribieron la Declaración de Principios sobre la Tolerancia. Un año después, la Asamblea General invitó a los Estados Miembros a que cada año, en esa misma fecha, se celebrará el Día Internacional para la Tolerancia.
 La declaración sostiene que la tolerancia no es indiferencia ni indulgencia, sino un deber moral, un requerimiento político y legal para los individuos, los grupos y los estados. Implica apreciar y respetar la riqueza y variedad de las culturas existentes en el mundo.

La tolerancia implica reconocer que todas las personas, independientemente de su cultura y procedencia, gozan de los mismos derechos y libertades fundamentales. Para fomentarla debemos promover comportamientos éticos y actitudes de comprensión hacia las diversas religiones, culturas, lenguas y etnias. En este sentido, la educación y la información resultan básicas.

Algunos libros para leer que tratan sobre la Tolerancia





jueves, 13 de noviembre de 2014

" Yo Recomiendo "

Belén Manzano García de 4º ESO E nos recomienda:  

BioShock: Rapture, de John Shirley

“Soy Andrew Ryan y tengo una pregunta que hacerte, ¿acaso un hombre no tiene derecho al sudor de su propia frente? ¡NO!, dice el hombre de Washington, pertenece a los pobres. ¡NO!, dice el hombre del Vaticano, pertenece a Dios. ¡NO! dice el hombre de Moscú, pertenece a todos. Yo rechacé esas respuestas. En vez de eso, elegí algo distinto. Elegí lo imposible. Elegí… Rapture”
El comienzo de la historia trata de la vida de un currante estadounidense en los años 40 que sin esperarlo acaba trabajando para Andrew Ryan, uno de los mayores magnates de la construcción de la época y participa en la creación de la puerta del paraíso, Rapture, una ciudad bajo el mar para la gente intelectual que se siente oprimida por los políticos.
A lo largo de la historia hay varios narradores, el propio Andrew Ryan, que nos cuenta sus más oscuros secretos, como Sullivan, la mano derecha del Gran Hombre. El abanico de narradores es amplio, intercalado con diálogos sobrecogedores y emocionantes.
Una gran parte de la historia transcurre en Nueva York, otra en Islandia y otra en Rapture.
Los personajes además de tener el pensamiento típico de la época y el afán de descubrir nuevos mundos son muy diversos, nos encontramos con…
Andrew Ryan, un hombre rico que sueña con construir una ciudad apartada del capitalismo, la avaricia y los vagos, él quiere una ciudad para gente trabajadora y para ganadores como él.
Suchong: Científico que trabaja para Ryan y ayuda a construir Rapture que a lo largo de la historia crea unos inventos bastante locos.
Atlas: Un hombre de Rapture que se mete en la política dentro de la presidencia de la ciudad submarina y genera serios conflictos entre bandos de la misma.
Es un libro  que me ha encantado porque amplía enormemente la historia de la saga de videojuegos BIOSHOCK, cuenta muchas cosas que no salen en los juegos y te mete de lleno en la ciudad con solo leer las primeras líneas.
Recomiendo enormemente este libro porque para la gente que es como yo, que no somos aficionados a la lectura pero sí a los videojuegos, es muy interesante, además de que Bioshock es un juego muy famoso y con una de las mejores valoraciones por parte del público de la historia de videojuegos, se lo recomendaría a los fans de los videojuegos y a los fans de las novelas fantásticas de estilo steampunk de los años 50.

" Yo Recomiendo "

Azahara Casas Castro de 4ºESO D nos recomienda:  
 Otoño azul, José Ramón Ayllón. 
La historia plantea el comienzo de un nuevo curso escolar para Nacho, un joven chaval de Barcelona, en el mes de septiembre. El narrador nos describe la rutina diaria de este niño y los problemas que le surgen tanto en el instituto, como en casa con sus padres.
Un día de vuelta a casa en el tren de cercanías, después de acabar las clases vio a Paula por primera vez. A partir de aquel momento, coinciden con frecuencia en el tren. Una tarde ella consigue su número de teléfono y su correo electrónico y decide ponerse en contacto con él escribiéndole un e-mail. Con el tiempo van forjando una amistad y aunque casi no se ven, cuando pueden se comunican a través de estos medios.
Gracias a esto y a algunas salidas, ambos descubren que hay varias cosas que los unen tanto: el gusto por la lectura, por la filosofía, sueños, metas, las ganas de vivir nuevas cosas y una muy en especial, el dolor de perder a un ser muy querido. Por estos motivos y otros como la atracción física y el interés que tiene el uno por el otro sus lazos de amistad se van haciendo fuertes hasta llegar a la confianza y de aquí dar los primeros pasos para una historia de amor.

En general me ha gustado la obra porque nos enseña que en la vida pasamos buenos y malos momentos, y debemos aprender a superarlos. Nos muestra cómo el amor borra toda tristeza. También atiende a los problemas cotidianos y los peligros del mundo, que no todos estamos a salvo, haciéndonos ver que ante toda dificultad, nos debemos levantar y continuar hacia adelante.

Esta obra está llena de emociones que hace que lector pueda sentirlas e identificarse con cada uno de los personajes. Se basa en el realismo de nuestra vida, porque habla de cuando se pierde a un padre o madre y pensamos que sin él nuestra vida no puede seguir, entramos en una depresión total. También nos muestra los peligros que podemos encontrar en las calles y nos enseña que siempre tenemos que estar alertas a las dificultades. 
José Ramón nos hace ver en su obra cómo la amistad se va convirtiendo en amor y también que el amor borra la tristeza. Es una obra muy interesante y se la recomiendo a todo el público. 

      Esta novela te ayuda a conocer valores fundamentales de la vida.
 
  El cuerno de Maltea, José A. Ramírez Lozano.
Lulino, un joven de 17 años disminuido psíquico que disfruta de su única compañía, la cabra Maltea, se ve obligado a abandonar los campos de su pueblo natal, Monsalud, porque su hermana, Josefita, y su hermano Quirico se trasladan a Sevilla, donde le han ofrecido un trabajo como sacristán en la catedral.
Lulino consigue llevarse a la cabra con ellos. Una vez en el piso de Sevilla, Maltea y Lulino hacen su vida en los tejados de la ciudad; allí conocerán a personajes extraños como Cabo Legazpi y Artemón. Sin embargo, el canónigo de la Catedral don Tito Gil, un hombre obsesionado por la presencia del diablo, descubre a Maltea y la identifica con Satanás.
A partir de ese día la idea de matar a la cabra se convertirá en su objetivo, para lo cual organizar una cacería por los tejados de la ciudad hasta que en una de esas persecuciones, Maltea, asustada, se encarama en el Giraldillo, desde donde cae al vacío. Su cuerno, en el que Lulino creía que se guardaba el tesoro que Júpiter le había dado a la cabra por amamantarlo, cae junto a él y lo guardará como tesoro de los sueños, ya que cada vez que se lo acerque al oído lo transportará a los campos de Monsalud.

Me ha parecido una novela interesante, ya que trata valores como el de la amistad, y muestra rasgos estilísticos afines al realismo mágico. Además me ha gustado mucho porque la aventura es realmente fantástica e inteligente, tiene ciencia ficción.

Recomendaría esta novela a las personas que tienen animales domésticos o de compañía con los que conviven y a los que tienen mucho cariño para que se pudieran identificar con esta historia.


sábado, 8 de noviembre de 2014

Bram Stoker, el padre de "Drácula", cumpliría hoy 167 años



Abraham Stoker fue un descatado escritor y novelista irlandés de finales del siglo XIX y principios del XX. Hoy en día se le recuerda principalmente por escribir Drácula, una de las mejores historias de terror de todos los tiempos


El personaje que sin duda sobresale de la bibliografía de Bram Stoker es Drácula, protagonista de su obra más importante, y uno de esos personajes que marcan un antes y un después de su creación. Uno de los personajes que más impacto ha tenido en el mundo literario y, posteriormente, el mundo cinematográfico.

El origen de la figura de Drácula no está del todo claro. Se supone que Bram Stoker se basó en la historia de VladDraculea, conocido como “el empalador”.Era Príncipe de Valaquia, una antigua región de Rumania, el cual bebía la sangre de sus enemigos empalados. Draculea se puede traducir como “hijo del diablo” o “hijo dragón”, título nobiliario que heredaría su hijo y sucesor, Vlad III, el cual también era conocido por sus barbaridades e historias sangrientas.

Bram Stoker utilizó toda la información que obtuvo de sus reuniones con un erudito experto en historia oriental y húngara, el cual le contaba las misteriosas historias protagonizadas por el extraño Príncipe.
Además utiliza escritos ya existentes que ya hablaban sobre la figura de los vampiros, también llamados chupasangre, presentes en historias muy antiguas provenientes de muchos lugares distintos, desde la antigua Roma, hasta la China imperial, pasando por el pueblo azteca.

El escritor va acumulando toda esta información  y va moldeando al personaje según los criterios de la época. Compone un Drácula de aspecto humano, pero que en el fondo es un ser monstruoso,movido por la necesidad de matar para sobrevivir, pero que tiene una gran carga de romanticismo, que lo hace más humano a la vez.

Ya existían novelas sobre vampiros, de diferentes aspectos, pero todos compartían la necesidad de obtener la vida de los mortales. Destacan novelas como El vampiro, de John William Polidori, Varney el vampiro, de James Malcolm Rymer, “Beredice”, de Edgar Allan Poe, o uno de los que más influyeron en Stoker, Sheridan Le Fanu con su novela corta Carmilla.
Durante los siete años en los que fue dando forma a su novela, Stoker siempre tuvo en mente el título de “Theundead” (“El no muerto”), y no lo cambió hasta poco antes de su publicación definitiva.

Debido al poco tiempo del que disponía para escribir por culpa de las giras del Lyceum Theatre, la novela acaba siendo una composición de capítulos que están escitos en forma de entradas de un diario, telegramas y cartas personales.
Esta forma de estructurar la novela le dio además un aire diferente y novedoso. Al carecer de una narración en tercera persona, es el lector quien debe asumir la tarea de enlazar los capítulos y las historias que no quedan perfectamente unidas, debido a la falta de una narración realizada por la misma persona.

El éxito se debió en gran parte en la mezcla de novela gótica y de terror, pero con tintes sobrenaturales, que creó Bram Stoker, ya que en esa época comenzaban a producirse avances científicos que chocaban con la tradición religiosa de entonces. Y no hay que olvidarse del fondo romántico de la novela, que fue algo totalmente novedoso para una historia de terror.

Leída ahora nos parece una novela “de época”, donde no nos sorprende la aparición de una cámara de fotos portátil o un fonógrafo, pero en el momento en el que se editó “Drácula”, eran unos aparatos que provocaban una gran sorpresa por lo novedosos e increíbles que resultaban.

Fue de tal magnitud el éxito de “Drácula”, que el resto de la obra de Bram Stoker se vio ensombrecida por la misma, resultando un lastre en ese sentido, y que llevó al escritor a pasar sus últimos días viviendo en la miseria y en un olvido casi absoluto.

También hay que reconocer que el resto de la obra del escritor no sobresale demasiado ninguna otra novela o relato, por lo que se potencia aún más esa diferencia de calidad y/o éxito entre “Drácula” y el resto de sus trabajos.

Hoy en día sigue siendo considerada una de las novelas más importantes de la historia, tanto por su calidad literaria, como por la revolución que supuso en el momento de su publicación, como por la gran influencia posterior que ha supuesto para otros escritores, e incluso cineastas.


Más de un centenar de películas, rodadas en los países más diversos, han presentado al público la negra silueta y los afilados colmillos del sangriento conde de Transilvania, y algunas se han hecho merecidamente famosas. 

                                   Fotograma de Nosferatu (1922), de Friedrich Wilhelm Murnau, primera adaptación fílmica de la novela

Entre ellas destacan Nosferatu, de Friedrich Wilhelm Murnau, con decorados del más puro expresionismo alemán, y ya desde los mismos comienzos mudos del cine (1922); y la clásica Drácula de Tod Browning (1931), una verdadera joya del terror rodada en blanco y negro con una atmósfera inquietante que se consigue a base de penumbras, nieblas y medias luces, y con el vampiro encarnado por un atormentado Bela Lugosi. 

                                          Bela Lugosi en Drácula (1931), de Tod Browning

 



 Sin duda una novela imprescindible, que consigue atraparte y meterte de lleno en su historia, y que incluso a día de hoy sigue resultando una de las fuentes de inspiración más grande que se han publicado nunca. 

AQUÍ puedes leerla.